一、各国创意产业的勃兴

       （一）城市转型、需求升级、科技进步：创意产业由此勃兴

       在知识经济背景下，创意成为改变世界的重要力量。作为一个新兴产业，创意产业的兴起是社会经济发展到一定阶段的选择。城市在工业化社会向后工业化社会转变的过程中，其经济结构逐渐从生产中心向服务和创新中心转型。这种转型不仅为创意产业的萌芽提供了适宜的土壤，也为创意产业的发展壮大提供了良好的资金及环境条件。

       随着人们闲暇时间的增多，人们的精神文化需求的增长十分迅速，各类体现文化创意的物质产品正拥有越来越多的消费群体。比如，在人们日益呈现个性化、多样化文化需求的条件下，出现了适应市场的消费复合化的倾向，通过在设计、广告促销中进行新颖的创意设计，为各种产品打造体现青春、活泼、典雅、精致等不同特征的文化标记，从而使各方面的消费群体，能够在选择中找到符合自己个性品味追求的文化特征，受到公众的欢迎和喜爱，增强了产品在市场上的竞争。没有需求就没有发展动力，创意产业的发展满足了人们精神文化需求，也挖掘、拓展、提升着人们对精神文化的需求。人们的精神文化需求愈丰富、愈多样，创意产业的发展就愈具有深厚的社会基础和广阔的市场空间。

       此外，科学技术的迅速发展使得创意产业获得了强大的、多方位的技术支持。高新技术的产生和现代工业的发展，对传统艺术方式造成巨大冲击，如MP3对传统唱片业的冲击、网络出版对传统出版业的冲击。这些都直接导致了传统艺术形态的升级换代和现代更新，并突出表现为各类创意产业的数字化步伐日益加快。科学技术创造了大量崭新的艺术形式，开拓了新型创意产业领域。一些虚拟空间的出现，改变了人们的交往方式、活动方式和消费方式。创意产品具有天生的虚拟性，这使它比其他产业领域的产品更适合于网上或移动通信工具上生产、流通和消费。

       （二）创意在世界

       1、“城市中心，总是创意力之炉”

n        伦敦：“多元文化的浸染”和“政府的激励”

n        巴黎：时尚的“诱惑”和设计者的工作“天堂”

n        纽约：孕育创意的“社会生态”和人才的“寻梦之地”

n        东京：内容输出和“动漫王国”的核心地带[U1] 

        2、“创意之都”，散发出别样的魅力

        2004年，联合国教科文组织设立了“创意城市联盟”，为展示城市的地方文化资源提供了一个全球的平台,在所有会员城市中促进形成诀窍、信息和经验，以此来推动发展本地的文化产业,促进会员城市在世界范围内的认可。

       截止2006年，这一联盟吸纳的城市共九个，分别是：手工艺和民间艺术城市埃及的阿斯旺和美国新墨西哥州的圣菲；设计城市德国的柏林、阿根廷的布宜诺斯艾利斯和加拿大的蒙特利尔；美食城市哥伦比亚的波帕扬；文学城市英国的爱丁堡；音乐城市意大利的博洛尼亚和西班牙的塞维利亚。这些城市并非都是知名的国际大都市，有些甚至是名不见经传的小城镇，但是，它们走出了一条特色的创意之路，同样成为世界目光集聚的焦点。

      （三）创意在中国

       由于创意产业这一概念本身仅仅在上世纪90年代中期后被提出来，它被引入我国的时间还很短，同时，由于创意产业的内容和形式纷繁多样，产业内部之间又互相渗透和共生，因此，相当多的学术界和业务部门人士对创意产业的内涵、范围以及作用等方面的认识还比较陌生或模糊。相对而言，我国的港澳和台湾地区发展创意产业起步较早。

n        无限城市——香港：创意点燃希望！

n        创意市集——台湾：一场让人惊艳的城市风暴？

      1、北京、上海、深圳：三种姿态，三种创意

n        创意之都——北京：整合独有的“强势”资源

n        创意中心——上海：凭借雄厚的产业实力

n        创意先锋——深圳：走在创意的最前沿

       2、各大城市的创意，风情万种

n        杭州：“漫”城市的休闲创意。

n        常州：“龙城”的主题创意

n        长沙：“电视湘军”的娱乐创意

n        青岛：“帆船之都”的节庆创意

n        西安：千年“皇城”的古都创意

       当前，不少城市都看到了发展创意产业的趋势和前景，纷纷出台了相应的政策，以期扶持和培育这一起步阶段的新兴产业，跟上转型时期各个城市提升竞争力的要求和步伐。然而，各个城市在整合社会创意资源、积累创意资本促进创意产业的发展方面还显不足，更重要的是创意产业的发展还没有超越单纯的产业层面，它在推动经济发展方式的转变、带动更广泛经济领域的创新，以及促进社会协调发展等方面所发挥的作用还没有完全显现。

       二、创意产业改变发展观念

（一）“无边界”产业，一种新概念的诞生

       创意产业的根本观念，是通过“越界”促成不同行业、不同领域的重组与合作，是一个全新的产业发展概念，在产业价值链体系中，创意产业是处于上游的高端产业，可以与第一产业、第二产业和第三产业相互融合。

       这是一个新概念的“无边界”产业，其意义不在于对其所涉及的产业内容进行重新分类统计，而在于强调在新的全球经济、技术与文化背景下，创意产业作为独立的产业概念及其对整个经济增长和产业结构演变的影响；在于强调在新的发展格局下，对经济增长新核心要素的把握，以及对新的产业结构通道的建构；更在于强调在创意经济时代对思维方式的转换，对经济发展模式的创新。

      （二）创新和创意，是推动经济发展的双引擎

       创意分为两种：文化创意和科技创意（通常称为科技创新）。

       在经济社会已进入到知识经济发展阶段的今天，知识产业成为了经济的主产业，知识创新力成为经济发展的主动力，而文化创意和科技创意（创新）作为知识经济的核心，是提升产业附加值和竞争力的两大引擎，是经济增长的“车之双轮，鸟之双翼”。

       科技创新，在于改变产品与服务的功能结构，为消费者提供新的、更高的使用价值，或改变生产工艺以降低消耗和提高效率；而文化创意为产品和服务注入新的文化要素，如观念、感情和品味等因素，为消费者提供与众不同的新体验，从而提高产品与服务的观念价值。从以人为本的角度来看，科技创新是通过效率的提高使人拥有更多的自我时间；而文化创意则是通过内容的创造使人在有限的自我时间中拥有更精彩的体验。

      （三）创意，开启蓝海战略

       如何向消费者提供新的价值元素呢？当前蓬勃兴起的创意产业，成为开启蓝海战略的一把钥匙。

       创意产业为消费者创造出了不同于以往“使用价值”的新概念——“观念价值”，同时它还具有很强的渗透力和广泛的融合性，即它能与各行各业相互融合、渗透。这种融合性就把技术、文化、制造和服务融为一体，既有利于产业的延伸，又大大的拓展了城市产业的发展空间。一方面，新型创意产业与传统文化产业在互动中渗透。高新技术、特别是信息化催生的新型创意产业表现出了极大的生命力，这一生命力不仅表现在它的高度成长，而且表现为对传统文化产业的高度渗透和融合。另一方面，创意产业是个巨大的产业群，创意成果往往可成为其他产业的要素投入，从而向消费者提供新的价值元素。

       三、创意产业推动经济发展方式的转变

       （一）资源转化：缓解粗放型增长后的资源损耗

       不同的发展阶段，各种资源的利用率和对于经济增长的贡献率会发生变化。在传统经济中，劳动力、自然资源和金融资本占据经济增长的主要贡献地位，在知识经济时代，人力资源和知识成为主导资源和驱动力。相应的，经济发展的方式也发生了根本地转变。资源拓展和资源转化对经济发展方式转变的促进主要从三方面展开：

       首先，当人的创造力成为经济增长主导资源时，资源的内涵和外延得到了更深刻和广泛拓展，一些具有历史积淀的物质载体、一则神奇的民间传说、一些社会生活中的元素等均可纳入资源的范畴，可以加以开发和利用，成为促进经济增长有用的资源。其次，人通过自身主体智力资源的开发，即创意的运用，能够将各种自然和人文、有形和无型的资源有效地转化为经济发展的资本，同时促进各类资本（经济、文化和社会等）之间的相互转化，使经济发展能够更多地依靠文化资本和社会资本等软性要素的驱动，实现发展方式的转变。第三，完全通过开发“人脑”这个主体资源，实现“无中生有”和“有中生优”的创意转化，用无限的创意突破有限的资源约束，促进经济发展向软驱动方式转变。

       （二）价值提升：从“中国制造”走向“中国创造”

       从某种意义上，经济发展方式的转变可以理解为相同条件下，观念价值的挖掘和对产业附加值的提升。

       商品的市场价值可分解为使用价值（function value）和观念价值（concept value）两部分。前者体现为客观的具有一定使用功能的商品特性，后者是主观的可以体会和感受的无形附加物（可以理解为消费者的效用）；前者由科技创造而成，是商品的物质基础，后者因文化渗透而生，是蕴涵着文化的观念。随着经济的发展，构成商品市场价值的这两部分的比重会发生变化。当我们在走向知识经济时代时，商品中“精神性”的观念价值所占比重就越来越大。一般而言，观念价值创造差异化，具有巨大的利润空间，由创意决定的产品差异性，对创造高附加值的贡献，远远超过产品质量的贡献。

       而创意产业既是产品观念价值的创造者，也是产业高附加值的来源。研发、设计、销售、品牌和服务等环节，是提升产业附加价值的关键环节。对中国而言，持续至今的“Made in China”（中国制造）模式让中国在世界商业版图上占据一席之地，但也正是它使中国长期以来囿于固有的制造业发展框架，即劳动密集型、经济粗放型、微利增长型。所以，“提高自主创新能力、建设创新型国家”口号的提出将是中国“走出去”战略由量变到质变的重要一步。

       （三）结构优化：让传统产业再上“新台阶”

       创意产业对产业结构的优化大致有两个层面：

       一是对传统文化产业结构的优化。创意对传统文化艺术不是简单复制，而是依靠创意人才的智慧、灵感和想象力，借助于高科技对传统文化艺术资源的再创造、再提高，可以深入到文化产业的不同层面，包括资源整理与内容创作的基础层、产品制作与传播的核心层等各个方面。

       二是对传统产业结构的优化，涵盖了第一产业、第二产业和第三产业的各项内容。在都市农业中，由于现代创意旅游的融入，农业结构发生了巨大变化，种植功能逐渐淡化，收入逐渐减少，而观光、旅游、生态功能逐渐增强。创意产业中的工业设计不仅增加了制造业的附加价值，也使产业结构趋于柔性化，大大提升了企业的核心竞争力。“设计先行”成为诸多企业的优先发展战略。对于服务业，创意产业也同样优化了产业结构。它独特的创意发展模式，使得行业内部供求关系发生了变化，为很多企业赢得了“休闲溢价”。

       （四）市场扩张：文化创意助推产品“走俏”

       在知识经济社会，产品竞争的实质是通过产品所倡导或体现的文化来影响或迎合公众的意识形态、价值观念、生活习惯等，从而使公众接受某种产品。正是由于产品所包含的文化个性、文化精神，才促使这一产品在一定的消费区域和消费层次里增值、走俏、辐射。可以说，文化力是产品进入市场的权威“准入证”。创意产业的文化底蕴具有很强的辐射性，可以推动产品热销。相对于“刚性”的制造业来说，利用这种“柔性”的特质，在拓展市场方面作用显著。

       首先，是通过文化精品的广泛传播，增强城市吸引力和辐射力，赢得受众的认同，从而扩大本地企业的市场。此外，还可以借文化创意推动品牌的建设，以品牌拓展市场。在技术同质化、市场上充斥大量同质产品的情况下，富有文化内涵的品牌才能跳出价格竞争的重围，占领一片市场。第三，广告、会展业的发展和极富创意的策划，也极大地推动了企业的市场扩张。随着市场竞争更加激烈、产品市场日益细分化，会展成为企业之间交易的一个有效的商务平台，其特征是：“在最短的时间，在最小的空间里，用最少的成本做出最大的生意”。广告和创意策划也成为在市场上树立品牌形象的重要营销活动。

        四、创意产业创新产业发展模式

        （一）价值创造→价值挖掘→价值实现→价值最大化，这是创意产业的价值逻辑

        这一逻辑中的首个环节就是“价值创造”，正如前所述，创意产业创造了观念价值，契合了消费结构的升级。与传统产业以产品为导向的价值创造机制不同，创意产业以消费者的需求为导向，顾客是价值创造的出发点和归属点，通过满足顾客的观念需求、文化需求，实现创意产业的价值创造。创意产业把顾客视为价值创造的起点和终点。事实上，正是顾客的评价构成了价值的真正源泉，只有被顾客认可的商品和服务才有价值，“顾客就是上帝”的商业谚语本身也说明消费者不再是企业商品的被动接受者，顾客最终指挥着整个价值创造系统。

       价值的挖掘和实现，则成为创意产业价值链中的关键环节。虽然创意产业创造了商品的观念价值，但是观念价值取决于消费者主观的感受。观念价值具有较强的主观性，尤其是对某些特定的创意产品而言，观念价值和使用价值是合一的，如收藏品、艺术品、音乐会等，其价值的主观性更强。另外创意的创造者往往强调自己的理念，而消费者和受众的主观评价和认识又是很不一致的，而且对其价值内涵认识也有一个过程，创意产品往往需要经过多次反复的展示、推介、宣传，其价值才被逐步挖掘出来。因此对创意产业而言，媒体的推介和挖掘发挥着不可或缺的作用。传统的文化创意作品消费往往是直接面对面交流的自然经济形态，不需要像策划人、艺术中介机构、经纪人等这样的中间环节。在今天这个全球化的消费社会里，精心设计、策划的文化创意商品很有可能被淹没在泛滥的信息之中，而媒体是人们获得信息最主要的方式，媒体的运作有助于发现创意产品的价值，并推动价值的实现。

       如何实现价值的最大化，成为这一逻辑的最终目标。观念价值的“一意多用”是创意产业价值倍增、财富迅速积累的主要方式。例如，音乐和歌唱作为文化创意产品可直接进入演艺市场实现一定的价值。然而，它借助于现代技术可以通过广播、电视、网络广为传播，可以制成碟片销售，可以做成手机彩铃下载；此外，还可以录入芯片投入玩具、文具、纪念品、饮料等行业。

      （二）创意旅游与创意农业，率先生成的新产业体系

       创意旅游，就是用创意产业的思维方式和发展模式整合旅游资源、创新旅游产品、锻造旅游产业链，它是一种适应现代社会经济发展转型的全新旅游模式。

       相对于传统旅游发展模式，这种新的产业体系特征明显：首先，它强调的是“对各类资源的多维化整合”，特别是对传统旅游资源（自然山水、文物古迹等）之外的各类社会资源运用创意手法的整合。同时，“对未来文化遗产的创造”是它的又一亮点。对历史遗留和现有旅游资源的开发、利用和保护是传统旅游产业的主要发展模式，常常投入大量财力和物力对历史遗迹进行修复和开发，而忽视创造力的发挥。从创意产业的视角来看，旅游产品是展示人类创意活动的吸引物，其着力点应向创造人类的未来文化遗产倾斜。第三，是强调“对旅游消费潮流的引领和塑造”。中国旅游业的发展导向大致可概括有两个：“资源导向型”，即有什么资源（狭义旅游资源）发展什么旅游产品，旅游产业呈现出“跟着资源走”的格局，这一导向在20世纪90年代之前占主导地位，是旅游产业发展初期的主要模式；“市场导向型”，自90年代中后期至今占主导地位，是当今我国旅游发展的主流模式，得到政府、投资者和企业的广泛认同，旅游产业呈现出“跟着市场走”的格局，由于旅游产品从开发走向市场有一定的周期，常常出现“规划”赶不上“变化”的市场滞后。创意旅游是旅游产业发展的新导向，注重对潜在旅游需求的激发和市场消费潮流的引领，缔造“市场跟着创意走”的产业发展格局，是一种高附加值的“酷”旅游产业模式。这种旅游产业体系关注的核心所在，是产业链的拓展和延伸，以及区域整体价值的提升。

       与创意旅游类似，当创意产业的思维方式用于整合各类社会文化资源为农业生产服务，从而提升了农产品的附加值时，创意农业应运而生。它不仅仅是指生产若干创意农产品，更强调创新农业发展模式。相对于目前农业“研发、生产、加工和销售”的产业发展模式，创意农业的特色及其优势在于能够构筑多层次的全景产业链，通过创意把文化艺术活动、农业技术、农产品和农耕活动，以及市场需求有机联接起来，形成彼此良性互动的产业价值体系，为农业和农村的发展开辟全新的空间，并实现产业价值的最大化。

      “生产发展，生活宽裕，乡风文明，村容整洁，管理民主”是我国建设社会主义新农村的总体目标，其中蕴涵了经济生态、自然生态和文化社会生态“三位一体”发展的新要求。创意农业运用文化、科技的双重生产力促进农村经济发展，以文化资源的挖掘和区域文化特色为核心，以优美的自然农业生态为依托，以高效的农业生产为基础，以提高人居生活品质为依归，这一发展模式不仅体现了建设经济生态文明的要求，同时也促进了自然生态和文化社会生态的发展，具有构建“三位一体”生态文明的强大功能。

       五、创意产业改变城市面貌，促进可持续发展

       （一）创意，旧厂房里迸发的“新生”

       世界范围内，很多大城市的文化创意产业萌生于已淘汰的旧工厂、旧仓库，使逐渐萧条的地区重新走向繁荣。美国曼哈顿的“苏荷”（SO－HO）、英国伦敦著名的泰德现代艺术馆、柏林哈克欣区、温哥华哥兰桂岛、北海道小樽运河等。

       何以许多文化创意产业会集聚于旧工厂、旧仓库？首先是因为这里改造的成本低，而产生的附加值高。这些老厂房、旧仓库早期租金较便宜，又地处市中心，更重要的是它们能勾起人们对城市历史的回忆，加之老厂房、旧仓库开阔宽敞，可随意分割、重新布局，因此更受艺术家青睐。

       这种“旧厂房里的新创意”，避免了城市文脉的中断，不仅保留了具有历史文化价值的建筑，而且通过历史与未来、传统与现代、东方与西洋、经典与流行在这里的交叉融汇，为城市增添了历史与现代交融的文化景观，对城市经济的发展产生了巨大的推动作用。可以说，创意产业正是这种对旧城进行科学更新的动力，是城市健康发展的新的激励因素。它无需占用更多的土地和资源，仅仅依靠人才的创造力和集聚效应，就使面临废弃的老城区焕发了青春。

      （二）创意园区，城市里活跃着的新元素

       与发达国家不同的是，我国创意产业园区的发展更多要靠政府引导和推动。在创意产业园区的形成和发展过程当中，政府起到了非常关键的作用。目前，我国各大城市纷纷用政府“挂牌”的形式来给创意产业园区定位，并确定其发展重点。2004年，上海市经委率先为18家创意产业园区挂牌，随后，北京、南京、杭州等大城市也纷纷效仿。

       政府用挂牌的形式来推进创意产业园区的建设无疑起到了很好的效果。在政府的指导下，各地创意园区如雨后春笋般成长起来，刚刚起步的创意产业由此获得了极大的外部发展空间，园区由于实行优惠的税收政策并提供相应的服务，因此吸引了不少创意企业入驻，也吸引了不少创意人才，促进了园区内的信息及服务的交流。同时由于创意产业强大的辐射功能，创意产业园区周边地区的发展也被进一步带动，并在一定程度上保护了城市的历史风貌。

       然而，我国目前创意产业园区的建设也还存在着不少问题。从实际出发，对于创意产业园区这一城市的“新生增长空间”，还需要更加细致、认真的规划，同时完善园区内的相关服务，并协调好政府各主管部门之间的关系，有效整合创意产业这个庞杂产业各产业链组成部分的网络关联，从而有效发挥效能，努力将创意产业园区打造成创意企业和人才的家园，成为城市的经典名片。     

       六、创意社群，指向“人”与“城市/社区”的结合

       21世纪大都市成功的秘诀，不再仅仅是依靠优惠政策吸引外来企业和资金，也不仅仅是全力兴建各种大型工厂园区，同时也不仅仅限于推动科技的发展。城市成功的秘诀，在于将对“物”的关注转向对“人”的关注：大力吸引富有才干和创意的人才集聚，促进创意社群的构建，形成别人无法替代的巨大竞争力，这才是关键所在。创意社群，就是这样一种指向“人”与“城市/社区”相结合的有机组织。

       早在1996年，美国加州推行了“智能社群”计划，“不论面积大小的社区，小至邻舍规模，或者大至跨国区域，社区内的居民、机构、团体、管理部门都广泛使用资讯科技，使之彻底改变他们的社区和生活”。借鉴这一概念，美国圣地牙哥州立大学约翰·M·埃格教授（John Eger）提出了“创意社群”的概念，他认为，城市发展的关键在于创造就业机会、财富和提升生活素质。21世纪要发展创意经济，建设创意城市，一个重要的任务就是重组社群，以配合全新的知识型经济社会的发展。其核心就是要确认文化与艺术在促进经济发展中扮演的重要角色，并建立起“创意社群”，即：一个能充分利用文化、艺术、产业和社区之间重要联系的社群，并在互动互融的过程中主动投入人力资源和财力，为城市做好能面对迅速发展的后工业时代和知识型经济社会所带来的巨大挑战的准备。

       可以说，“创意社群”涵盖了创意产业发展中一切重要的社会关系，强调促进创意产业发展的社会生态，强调创意产业发展对社会组织变革和对社会转型的深刻影响。